Informujemy, że na tej stronie stosujemy pliki cookies (tzw. ciasteczka). Korzystając ze strony wyrażają Państwo zgodę na używanie cookie, zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki.
Jeśli chcą Państwo zmienić tę opcję, należy zmienić ustawienia przeglądarki dotyczące przechowywania i uzyskiwania dostępu do plików cookies w Państwa komputerze. Rozumiem komunikat.

Kliknij tu aby zamknąć powiadomienie.

ARCHIWUM DZIAŁU: Kultura

O integracji i miastach przyszłości w Muzeum Śląskim

dodane 04.11.2019
[Region] Muzeum Śląskie w Katowicach oraz Fundacja TIFF Collective z Wrocławia zapraszają na finał twórczego projektu integracyjnego „Be Together”. 6 listopada uczestnicy katowickiej edycji projektu zaprezentują w przestrzeni muzeum efekt kilkumiesięcznej współpracy artystycznej osób słyszących i niesłyszących. Celem projektu integracyjnego „Be Together” jest współpraca artystyczna osób gotowych na pokonywanie własnych obaw i przełamywanie stereotypów. W jego katowickiej edycji biorą udział osoby niesłyszące oraz słyszące, które w ciągu kilku miesięcy poprzez różne narzędzia artystyczne – teatralne, filmowe, fotograficzne – realizowały nowy projekt twórczy. Jego efekt zostanie zaprezentowany podczas otwartych pokazów dla publiczności. Projekt – oprócz integracji grupy osób słyszących i niesłyszących – pozwalał  na rozwinięcie kreatywności i umiejętności artystycznych. Od maja do listopada odbywały się  warsztaty teatralne i fotograficzne, zajęcia wyjazdowe oraz w siedzibie Muzeum Śląskiego. Punktem wyjścia dla uczestników był portret.   – Zajmowaliśmy się portretem nie tylko w kontekście przedstawienia konkretnego człowieka, w tym jego marzeń, potrzeb i emocji, ale też w odniesieniu do społeczności, a także widzenia drugiej osoby. Temat ten podjęliśmy zarówno przy pomocy narzędzi teatralnych, jak i fotograficznych, a nawet malarskich, inspirując się przy tym kolekcją Muzeum Śląskiego – mówi Paulina Anna Galanciak, twórczyni i koordynatorka projektu „Be Together”. Uczestnicy projektu stworzyli specjalną instalację, ukazującą świat szczerości, otwartości i wymiany. Podczas finału do wykreowanego przez siebie świata zaproszą także widzów. Świat ten nazwali „Przestrzenią wspólną”, definiując ją jako przestrzeń otwartą, akceptującą i wspólnotową – miejsce, w którym najważniejszy jest drugi człowiek i komunikacja z nim na dużo szerszej płaszczyźnie niż tylko werbalnej. Finał projektu „Be Together” odbędzie się 6 listopada dwukrotnie – o godz. 18.00 oraz 19.00  w przestrzeni Muzeum przy ul. T. Dobrowolskiego 1. Muzeum Śląskie zaprasza także w listopadzie na kolejne spotkania z cyklu „Miasto – Myśli – Możliwości”, którego uczestnicy wspólnie z wyjątkowymi gośćmi z różnych stron świata szukają najlepszych rozwiązań dla miast przyszłości. W spotkaniach, które odbędą się kolejno 14 i 29 listopada, wezmą udział: Harry Sachs i Nina Charlotte Peters, związani z Haus Der Statistik Projekt, oraz prof. Hubert Klumpner z Urban-Think Tank. Wprowadzeniem do obu spotkań będzie specjalna projekcja filmowa 7 listopada o godz. 18.00 w Audytorium. „Miasto – Myśli – Możliwości” to cykl spotkań, podczas których ukazywane są najnowsze osiągnięcia dotyczące planowania przestrzennego i polityki miejskiej. Biorą w nich udział międzynarodowi eksperci, autorzy nowatorskich koncepcji rozwoju miast, a także praktycy, którzy poprzez społeczne zaangażowanie wdrażają różnorodne rozwiązania służące mieszkańcom. Do udziału zaproszeni są również prezydenci i burmistrzowie miast, urzędnicy, aktywiści i artyści, którzy biorą czynny udział w miejskich transformacjach. Cykl nieprzypadkowo odbywa się w Katowicach – mieście postindustrialnym, stolicy największej aglomeracji w Polsce, która w obliczu zaniku tradycyjnego przemysłu wydobywczego i hutniczego poszukuje nowych impulsów rozwojowych. Uczestnicy pierwszego z listopadowych spotkań, Harry Sachs i Nina Charlotte Peters, związani są z berlińskim projektem rewitalizacji dawnego urzędu statystycznego Das Haus der Statistik niedaleko serca Berlina Wschodniego - Alexanderplatz. W projekt ten zaangażowało się około 30 różnych podmiotów. Mieszkańcy, deweloperzy, urzędnicy i projektanci, wspólnymi siłami próbują stworzyć nową jakość w zarządzaniu miejskimi zasobami. Z ich doświadczeń i wiedzy możemy czerpać w naszym kraju, gdzie 80 proc. osób mieszka w blokach z wielkiej płyty. Drugie  spotkanie podejmie próbę ukazania, czym jest dzisiaj architektura nieformalna i jaką może mieć wartość dla współczesnego miasta. Prof. Hubert Klumpner z Urban-Think Tank bada miasta z różnych rejonów świata. U-TT to interdyscyplinarne biuro projektowe zajmujące się badaniami i projektowaniem dotyczącymi różnych tematów w obszarze współczesnej architektury i urbanizmu. Jego filozofia opiera się na dostarczaniu innowacyjnych, a zarazem praktycznych rozwiązań dzięki wykorzystaniu połączonych umiejętności architektów, inżynierów budownictwa, planistów, architektów krajobrazu i specjalistów w dziedzinie komunikacji. Pracując w kontekście globalnym i budując mosty pomiędzy przemysłem Pierwszego Świata a nieformalnymi obszarami miejskimi Trzeciego Świata, skupiają się na edukacji i kształtowaniu nowego pokolenia profesjonalistów, którzy będą przekształcać miasta w XXI w. Podczas wprowadzenia, 7 listopada o godz. 18.00, widzowie obejrzą dwa filmy z napisami w języku polskim. „Do kogo należy miasto?” (2017, reż. Hans-Christian Post) będzie zapowiedzią spotkania z przedstawicielami Haus der Statistik. Z kolei „Urbanized” (2011, reż. Gary Hustwit) wprowadzi widzów w tematykę Urban-Think Tank. Projekcję poprzedzi komentarz Michała Kubieńca. Kuratorami cyklu są Michał Kubieniec i Paweł Jaworski.   (TS)

Kino w Bibliotece – Christopher Nolan

dodane 25.10.2019
[Sosnowiec] Miejska Biblioteka Publiczna w Sosnowcu serdecznie zaprasza wszystkich stałych bywalców Kina w Bibliotece na kolejne projekcje - wartych uwagi - filmowych perełek. Październikowe, listopadowe i grudniowe wieczory wypełnią thrillery, filmy scince fiction i dramaty psychologiczne w reżyserii jednego najwyżej cenionych twórców kina XXI wieku – Christophera Nolana. Na ekranie pojawią się m.in. Leonardo DiCaprio, Michael Caine, Cillian Murphy, Matthew McConaughey, Anne Hathaway, Tom Hardy, Christian Bale, Hugh Jackman. Wstęp wolny.   W dniu pierwszej projekcji 30 października o godz. 17.00 w Auli Zagłębiowskiej Mediateki przy ul. Kościelnej 11 przedstawiona zostanie prezentacja multimedialna na temat Christophera Nolana  i jego twórczości pt. „Filmowe labirynty Christophera Nolana”, która stanowić będzie doskonałe wprowadzenie do zaplanowanych na jesień i zimę projekcji w Kinie w Bibliotece.   Christopher Nolan – brytyjski reżyser, scenarzysta i producent filmowy. Jeden z najbardziej dochodowych reżyserów w historii, a także jeden z najbardziej cenionych filmowców XXI wieku. Filmy Nolana zakorzenione są w filozoficznych, socjologicznych i etycznych koncepcjach, w badaniu ludzkiej moralności, związku przyczynowo-skutkowego, budowie czasu i trwałości pamięci oraz tożsamości osobistej. Jego prace charakteryzują: nielinearne opowieści, efekty specjalne powstające w scenografiach i dekoracjach  budowanych na potrzeby filmów (a nie tylko cyfrowo, na ekranie komputera), podniosła muzyka (najczęściej tworzona przez Hansa Zimmera), scenariusze współtworzone z bratem reżysera – Jonathanem. Twórca lubi również angażować do kolejnych projektów sprawdzonych i ulubionych aktorów, tj. Michael Caine, Christian Bale, Tom Hardy. W środę 30 października o godz. 18.00 zostanie zaprezentowany hollywoodzki remake norweskiego filmu kryminalnego wyreżyserowanego przez Erika Skjoldbjærga. W rolach głównych wystąpili: Al Pacino, Robin Williams, Hilary Swank. Podczas polarnego lata do miasteczka Nightmute na Alasce przybywają doświadczeni detektywi z wydziału dochodzeniowego Los Angeles. Wytrawny gliniarz i jego młodszy partner mają prowadzić śledztwo w sprawie zabójstwa 17-letniej dziewczyny, z którym nie może sobie poradzić miejscowa policja. Podczas nieudanej zasadzki dochodzi do tragedii – śmierci młodszego ze stróżów prawa. Dręczony wyrzutami sumienia oraz nasilającym się brakiem snu detektyw coraz bardziej traci poczucie rzeczywistości. (s)

Manhattan w Pałacu Schoena

dodane 23.10.2019
[Sosnowiec] Muzeum w Pałacu Schoena zaprasza na kolejną wystawę w małej galerii Trójkąt w Kole. Zobaczymy 60 czarno-białych fotografii zatytułowanych „Manhattan’ Summertime”  autorstwa znanego fotografika rodem z Sosnowca, Marka Bebłota. Jego fotografie w sosnowieckim muzeum przy ul. Chemicznej można oglądać do 24 listopada.   Marek Bebłot jest  fotografem, wydawcą i redaktorem naczelnym magazynu „ArtPost”. Autor licznych wystaw indywidualnych oraz uczestnik ekspozycji zbiorowych, plenerów i innych działań artystycznych. Jego prace znajdują się w zbiorach instytucji i osób prywatnych. Jednym z głównych tematów jego twórczości jest muzyka i jej twórcy. Był pomysłodawcą, współautorem, autorem zdjęć dwutomowego albumu „Penderecki” (wyd. BOSZ, 2004) oraz ekspozycji pod tym tytułem, którą w latach 2006 - 2008  prezentowało Ministerstwo Spraw Zagranicznych RP w wielu krajach świata. W roku 2007 r. ukazał się album „Portret/Portrait” z jego zdjęciami poświęcony Akademii Muzycznej w Katowicach (wyd. BOSZ), w 2010 album o Sosnowcu „Portret miasta” (wyd. ArtPost). Dwukrotnie, w 2006 i 2010 roku, towarzyszył w turnée Narodowej Orkiestrze Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach na żaglowcu „Dar Młodzieży”. W rodzinnym Sosnowcu był dwukrotnie laureatem konkursów fotografii architektury miasta (pierwsza i druga nagroda).  W roku 2014 współorganizował z Sosnowieckim Centrum Sztuki – Zamek Sielecki I Ogólnopolski Konkurs Fotograficzny „Portret artysty”. Łączy działalność twórczą z wydawaniem dwumiesięcznika „ArtPost”, zajmującego się muzyką, literaturą, sztuką,  fotografią artystyczną.   Wystawa „Manhattan‘ Summertime” jest pokłosiem wyjazdu do Nowego Jorku latem 2019 roku. Prezentuje życie codzienne mieszkańców rozgrzanej słońcem metropolii, niespieszne spacery po Central Parku, uliczne zabawy i tańce przy dźwiękach big-bandu, a wszystko w otoczeniu monumentalnych brył zapierającej dech architektury miasta. (TS)  

Premiera Nauczycielska: „Między ustami a brzegiem pucharu”

dodane 18.10.2019
[Sosnowiec] 25 października o godz. 19:00 Teatr Zagłębia zaprasza na pierwszą Premierę Nauczycielską w nowym sezonie. Punktem wyjścia do rozmowy o tożsamości będzie spektakl „Między ustami a brzegiem pucharu” w reżyserii Remigiusza Brzyka. Premiery Nauczycielskie są adresowane do nauczycieli, pedagogów, instruktorów teatralnych i animatorów. Każdorazowo połączone są z panelami dyskusyjnymi oraz prezentacją zeszytów metodycznych, zawierających propozycje scenariuszy lekcji opartych o treści przedstawienia. Tematyka paneli oraz zawartość zeszytów jest tworzona we współpracy z młodzieżą, która już spektakl widziała. – 25 października chcemy porozmawiać o tożsamości. Bo o tym między innymi jest spektakl „Między ustami a brzegiem pucharu”. Jakie stereotypy uruchamiają, a jakie perfidnie wyszydzają twórcy i twórczynie przedstawienia? Podczas spotkania pochylimy się nad kwestią edukacji antydyskryminacyjnej, zastanawiając się, jak może służyć jej teatr – zachęcają organizatorzy spotkania: edukatorka Teatru Zagłębia Agata Kędzia oraz współpracujący z teatrem psycholog Tomasz Wojtasik. W panelu dyskusyjnym po spektaklu udział wezmą: Małgorzata Tkacz-Janik, doktorka nauk humanistycznych, feministka, społecznica, która koncentruje się na działaniach związanych z zaangażowaniem społecznym i budowaniem relacji w oparciu o kulturę zaangażowaną i wkluczającą; dramaturg, performer, organizator kultury Paweł Świerczek zaangażowany w działania artystyczne na rzecz społeczności LGBT+ oraz Tomasz Wojtasik, psycholog, edukator, absolwent Szkoły Trenerów Helsińskiej Fundacji Praw Człowieka. Cena biletu dla nauczycieli to 20 zł. Rezerwacje przyjmuje Biuro Współpracy z Widzami (pon-pt 8:00-15:00) tel. 32 266 11 27 / 602 470 644 / 664 997 984. Współorganizatorem premier nauczycielskich są Regionalny Ośrodek Metodyczno-Edukacyjny Metis w Katowicach oraz Centrum Doskonalenia Nauczycieli w Sosnowcu.   (s)   Foto: Maciej Stobierski

Dwa teatry zobaczymy w „Wyspiańskim”

dodane 18.10.2019
[Region] Teatr Śląski w Katowicach zaprasza na dwa niezwykłe spektakle, które będą miały miejsce na Scenie w Galerii i na Dużej Scenie.  – W  naszym teatrze znów goście i to goście szczególni – mówi Aleksandra Czapla-Oslislo, rzeczniczka „Wyspiańskiego”.   – Na pierwszej zaprezentujemy dwa razy muzyczny spektakl w reżyserii Roberta Talarczyka, który zrealizował w Teatrze im. A. Sewruka w Elblągu, czyli  „Kaczmarskiego - 4 pory niepokoju”. Drugie zaproszenie to jedyny i pierwszy w regionie pokaz „Poskromienia”  Moniki Pęcikiewicz, który został wyprodukowany przez Teatr w Podziemiu we Wrocławiu,  tworzony m.in. przez byłych aktorów Teatru Polskiego. Reżyserka zaprosiła do współpracy dwójkę aktorów związanych z Teatrem Śląskim,  Katarzynę Dudek i Mateusza Znanieckiego. W głównej roli w podczas pokazu w Katowicach wystąpi Agnieszka Glińska – wyjaśnia. Spektakl „Poskromienie”, który zobaczymy 21 i 22 października o godz. 19.00 na Dużej Scenie przy Rynku,  jest inspirowaną dramatem Szekspira, intymną opowieścią o różnorodnych poskromieniach i kulturowych opresjach, którym poddaje się człowiek. Wystąpią  wrocławscy artyści: Anna Ilczuk, Marta Zięba, Michał Opaliński, Adam Szczyszczaj, Andrzej Wilk,  Wojciech Ziemiański i specjalnie Agnieszka Glińska, a także dobrze znani Katarzyna Dudek i Mateusz Znaniecki ze  „Śląskiego”.  Najnowszy spektakl Moniki Pęcikiewicz to odpowiedź na doświadczenie kryzysów wynikających z różnorodnych poskromień wymuszanych na nas przez kulturę i społeczeństwo. – To przedstawienie o kondycji indywidualnej i zbiorowej tego artystycznego kolektywu, ale także o każdym z nas, o naszym tu i teraz – dodaje Aleksandra Czapla-Oslislo.   Prapremiera odbyła się w maju br. w Centrum Sztuk Performatywnych „Piekarnia” we Wrocławiu, powstała we współpracy Teatru Polskiego w Podziemiu, Instytutu im. Jerzego Grotowskiego, Teatru Śląskiego im. St. Wyspiańskiego oraz Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu.   „Kaczmarski – 4 pory niepokoju” zostanie wystawiony gościnnie na klimatycznej Scenie w Galerii Katowickiej (ul. 3 Maja) 26 i 27 października o godz. 19.00. Trzonem kameralnego spektaklu muzycznego Teatru im. A. Sewruka w Elblągu są ponadczasowe piosenki jednego z najważniejszych polskich bardów współczesnej piosenki poetyckiej. Majową premierę wyreżyserował Robert Talarczyk, aranżacje muzyczne przygotował Hadrian Filip Tabęcki. – To sceniczna lekcja historii, opowieść o prawdzie, wolności i marzeniach. Wtłoczony w ramy systemu artysta swoim buntem zapala tłum do walki i refleksji – przypomina rzeczniczka katowickiej sceny. – Jednak, jak to  w życiu bywa, takich idealistów najczęściej miażdży przetaczające się właśnie koło historii. Ze scenicznej opowieści wyłania się nie tylko tragiczna postać samotnego barda, a raczej jego niepokoje, przemyślenia i gorzkie komentarze do otaczającej go rzeczywistości – dodaje.   – To opowieść trochę o Kaczmarskim, szczególnie w ostatnich latach życia, lecz pokazana w sposób niedosłowny, enigmatyczny, trochę symboliczny, melancholijny. To nie jest zestaw przebojów, choć owszem, są tam znane piosenki Kaczmarskiego, ale historia, która ma jakiś swój początek i koniec, utkana z kilku części. To spektakl bardzo mocno aktorski, plastyczny i ruchowy, wspólnie z choreografem tworzymy opowieść, w której ważne jest słowo i muzyka, ale i również ciało, działanie w zespole – mówił przed premierą reżyser i dyrektor Teatru Śląskiego. W spektaklu wykorzystano aranżacje Hadriana Filipa Tabęckiego w wykonaniu zespołu „Kameleon” w składzie: Grzegorz Bożewicz – akordeon, Mariusz Jeka – klarnet, klarnet basowy, saksofony, Grzegorz Lalek – skrzypce, mandolina, Piotr Maślanka – instrumenty perkusyjne, Piotr Malicki – gitary, Maciej Szczyciński – kontrabas, gitara basowa, Hadrian Filip Tabęcki – fortepian, instrumenty klawiszowe, programowanie.   (TS)

Pieprzyca, Ogrodnik, czyli legenda o Mietku w Pałacu

dodane 16.10.2019
[Dąbrowa Górnicza] 18 października na ekranach kin zobaczymy nowe dzieło Macieja Pieprzycy „Ikar. Legenda Mietka Kosza” z Dawidem Ogrodnikiem w roli głównej. Film, do którego zdjęcia kręcono w Pałacu Kultury Zagłębia w Dąbrowie Górniczej, pojawi się również w repertuarze pałacowego Kina Kadr. Był listopad 2018, gdy Maciej Pieprzyca zawitał ze zdjęciami do dramatu opowiadającego historię polskiego geniusza fortepianu Mietka Kosza. Wystarczyły dwukrotne odwiedziny reżysera w dąbrowskim pałacu, by podjął decyzję o wykorzystaniu aż 7 pałacowych pomieszczeń w nowym filmie. – W Polsce mamy bardzo mało takich miejsc, które w całości, bez konieczności modelowania tła, adaptacji mogą pokazać realia właśnie tych czasów. My tu kręcimy różne sceny, z różnych momentów życia naszego bohatera. To wszystko możemy zrobić w obrębie jednego obiektu, co jest dla nas bardzo wielkim ułatwieniem – mówił Maciej Pieprzyca podczas konferencji prasowej 13 listopada 2018.   Po dopięciu formalności przyszedł czas na przygotowania planu przed pierwszym klapsem w majestatycznych murach PKZ. Na początku listopada ekipa rozpoczęła montaż scenografii oraz demontaż lub kamuflowanie współczesnego wyposażenia budynku, które nie pasowało do czasów PRL. Wkrótce w Sali Ślubów rozbrzmiały pierwsze słowa reżysera: Cisza na planie! Kamera. Akcja! W produkcji wykorzystano również Piwnicę Teatralną, hol II piętra, kulisy Sali Teatralnej, salę kinową, kawiarnię, a także jedno z najpiękniejszych pomieszczeń PKZ – dużą salę Agora. Dzięki niezwykle sprawnej organizacji zdjęcia zakończyły się po 48 godzinach. W przypadku tak wielu pomieszczeń było to nie lada wyzwaniem, a przez cały ten czas PKZ był dostępny dla gości i funkcjonował zgodnie z repertuarem. – Ekipa filmowa potrafiła w ciągu dwóch godzin ustawić sprzęt, przygotować aktorów i nakręcić pożądane ujęcia w studyjnej sali Kina Kadr, nie zakłócając przy tym zaplanowanych seansów. Podziwiać pracę profesjonalistów było samą przyjemnością – mówi Olaf Otwinowski, opiekun planu filmowego z ramienia PKZ.   Pałacowe przestrzenie nieustannie są źródłem inspiracji dla twórców kina, a rok 2018 był wyjątkowo bogaty w plany filmowe. Swoje dzieła realizowali tu także Agnieszka Holland i Władysław Pasikowski, a 8 października br. realizowane były zdjęcia do filmu „Uległość” w reżyserii Michała Ciechomskiego, studenta Wydziału Radia i Telewizji im. K. Kieślowskiego w Katowicach. W Kinie Kadr premiera filmu „Ikar. Legenda Mietka Kosza” odbędzie się 18 października o 19:30, a mieszkańcy Zagłębia Dąbrowskiego zobaczą przestrzenie znanego im Pałacu Kultury Zagłębia w nowej odsłonie – zasiadając w kinowych fotelach, w których siedział m.in. Dawid Ogrodnik podczas kręcenia „Ikara”.   (s)   foto: Marek Wesołowski
Wróć

Alert

 

Jesteś świadkiem ważnego wydarzenia?
Urzędnicza bezmyślność dobrowadza Cię do szału?
Wiesz o czymś, co może zainteresować media?

 

Napisz do "Wiadomości Zagłębia": redakcja@wiadomoscizaglebia.pl

KONKURSY

 

PRACA

 

 

 

 

Adres redakcji:

"Wiadomości Zagłębia"
ul. Kilińskiego 43

41-200 Sosnowiec

e-mail: redakcja@wiadomoscizaglebia.pl