Informujemy, że na tej stronie stosujemy pliki cookies (tzw. ciasteczka). Korzystając ze strony wyrażają Państwo zgodę na używanie cookie, zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki.
Jeśli chcą Państwo zmienić tę opcję, należy zmienić ustawienia przeglądarki dotyczące przechowywania i uzyskiwania dostępu do plików cookies w Państwa komputerze. Rozumiem komunikat.

Kliknij tu aby zamknąć powiadomienie.

ARCHIWUM DZIAŁU: Kultura

Wolność i artyści u Schoena

dodane 23.01.2019
[Sosnowiec] Na pierwszy noworoczny wernisaż sosnowieckie Muzeum w Pałacu Schoena zaprasza w czwartek, 24 stycznia o godz. 18.00. Ta niezwykła wystawa prezentuje prace uczestników XXI Sosnowieckich Spotkań Artystycznych, które odbyły się w maju 2018 roku we Lwowie. W roku wyjątkowym, bo uroczystych obchodów 100. rocznicy odzyskania przez Polskę niepodległości. Hasłem przewodnim była „Wolność!”.   – Spotkania, organizowane plenerowo już ponad 20 lat, są stałym punktem kalendarza kulturalnego Zagłębia jak i regionu – przypomina kustosz Joanna Kunysz z Działu Edukacji i Promocji. – Integrują lokalne środowisko artystów, łączą pokolenia, inspirują przyjaźnie. Podobnie jak w poprzednich latach, zaproszono twórców zarówno z dużym dorobkiem jak m.in. Jacek Rykała, Ewa Zawadzka, Waldemar Jama oraz młodych u progu swojej drogi. Reprezentujący różne dziedziny sztuki, malarze, graficy i fotograficy zmierzyli się z tematem, który, z okazji ważnego dla naszej ojczyzny jubileuszu, nie mógł być inny. Uczestnicy XXI Spotkań wyjechali do Lwowa, by w kraju zmuszonym do obrony niezawisłości rozpocząć rozważania o wolności w najszerszym znaczeniu, jako rzeczywistości, idei, bycie, stanie umysłu – wyjaśnia.   Główną ideą przyświecającą organizatorom – Urzędowi Miasta oraz Muzeum  – było podkreślenie wieloznaczności tego pojęcia, a 100. rocznica niepodległości stała się punktem wyjścia do podjęcia dyskursu na ten temat. Do Lwowa zaproszono plastyków, których twórczość jest wieloznaczna i różnorodna pod względem podejmowanych tematów, środków wyrazu, interpretacji świata, artystycznego credo, by prowadzić dialog na temat współczesnej sztuki, nierozerwalnie związanej z pojęciem wolności artystycznej i osobistej, ale także obywatelskiej, religijnej czy narodowej.   – Ekspozycja zajmuje osiem pałacowych sal, w których prezentujemy kilkadziesiąt prac trzydziestu trzech znanych i cenionych artystów – mówi Maria Łakomska, specjalistka ds. edukacji i promocji. – Nasi goście zobaczą bardzo interesujące obrazy, fotografie, grafiki, instalację, polecamy także okazjonalny, barwny katalog – dodaje.   W XXI Sosnowieckich Spotkaniach Artystycznych udział wzięli: Zbigniew Bajek, Joanna Bratko-Lityńska, Maciej Cholewa, Jerzy Chrapka, Paweł Dusza, Waldemar Jama, Dariusz Kindler, Marcin Korek, Michał Kusiak, Jerzy Łakomski, Katarzyna Łata, Arkadiusz Ławrywianiec, Izabela Łęska, Beata Mendrek, Damian Mickoś, Michał Minor, Kamil Myszkowski, Monika Panek, Zbigniew Podsiadło, Marek Rachwalik, Jolanta Rycerska, Jacek Rykała, Krzysztof Rzeźniczek, Irena Skalik, Teresa Solarz, Maciej Stobierski, Marek Wesołowski, Miłosz Wnukowski, Józef Wolny, Aleksandra Wójcik, Ewa Zawadzka, Jakub Zdejszy, Andrzej Zygmuntowicz. Komisarzami wystawy są Ilona Gajda i Jerzy Łakomski. Pokłosie pleneru pn. „Wolność! XXI Sosnowieckie Spotkania Artystyczne” w klimatycznych wnętrzach można będzie podziwiać do 31 marca br. Ponadto przypominamy, że w Pałacu Schoena Muzeum w Sosnowcu czynna jest nowa galeria „Trójkąt w kole”. Jej nazwa odwołuje się do logo-marki przędzy niegdyś produkowanej w Zakładach Włókienniczych C.G. Schoenów, pionierów i potentatów branży włókienniczej, dawnych właścicieli pałacu przy ul. Chemicznej. Najnowsza przestrzeń wystawiennicza jest otwarta dla wszystkich, a zwłaszcza dla mieszkańców Zagłębia, artystów, kolekcjonerów oraz stowarzyszeń i organizacji pozarządowych. Obecnie trwa tam wystawa fotografii z Iranu Julii Karasiewicz.   Teresa Stokłosa

Dni Mieczysława Wajnberga w NOSPR

dodane 23.01.2019
[Region] W roku setnej rocznicy urodzin Mieczysława Wajnberga (1919-96) Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia zaprasza do swojej siedziby  w Katowicach (plac Wojciecha Kilara 1) na cykl poświęconych mistrzowi koncertów. Dni Mieczysława Wajnberga to wyjątkowy czas celebracji twórczości polskiego artysty żydowskiego pochodzenia, emigranta od 1939 r. na stałe osiadłego w Związku Radzieckim, cudem ocalałego świadka historii, wyznającego ideę humanizmu jako jedyną receptę na uzdrowienie ogarniętego szaleństwem XX stulecia. Piętno wojny wywarło największy wpływ na twórczość kompozytora, który jak sam mówił „pisanie o wojnie, o strasznym losie, jaki zgotował ludziom nasz wiek” uważał za swoją misję i moralny obowiązek. Cykl poświęcony pamięci kompozytora zainaugurował 17 bm. koncert z serii NOSPR kameralnie, podczas którego w interpretacji instrumentalistów NOSPR, Kai Danczowskiej i Wioletty Fludy melomani usłyszeli jego „Sonatę na fagot solo” i „Sonatę na klarnet i fortepian” oraz „Septet Es-dur” Ludwiga van Beethovena. 18 stycznia Orkiestra pod batutą Jamiego Phillipsa wystąpiła z programem pełnym pozamuzycznych inspiracji, bajkowości i fantazji.  Zabrzmiał „Poemat symfoniczny „Wodnik” Antonina Dvořáka, „Moja matka gęś” Maurice’a Ravela, „Uczeń czarnoksiężnika” Paula Dukasa oraz „Fantazja na wiolonczelę i orkiestrę” Mieczysława Wajnberga, którą wraz z Orkiestrą  wykonał  wiolonczelista młodego pokolenia, Marcin Zdunik. Muzyka patrona cyklu znalazła się również w programie koncertu Kwartetu Śląskiego i Michała Francuza  19 stycznia, oprócz „IX Kwartetu smyczkowego” Mieczysława Wajnberga artyści wykonali utwory Marka Stachowskiego i Władysława Żeleńskiego.   20 stycznia w interpretacji znakomitego Berlin Piano Trio, zabrzmiało „Trio fortepianowe” op. 24 i „Pieśni dziecięce” op. 13 Wajnberga, które wykonała polska sopranistka Joanna Freszel, a także „7 pieśni na sopran i trio fortepianowe” op. 127 oraz „II Trio fortepianowe e-moll” op. 67 jednego z najbliższych przyjaciół Wajnberga, Dmitrija Szostakowicza. Na włączonym w obchody koncercie z serii Środa Młodych 23 stycznia wystąpili  młodzi artyści, Wojciech Fudala i Michał Rot, którzy wykonali dzieła Felixa Mendelssohna-Bartholdy'ego oraz „I Sonatę C-dur i II Sonatę g-moll na wiolonczelę i fortepian” M. Wajnberga. 24 stycznia, w czwartek, muzyka patrona ponownie zagości w programie koncertu NOSPR kameralnie. W  interpretacji instrumentalistów usłyszymy „Trio na flet, altówkę i harfę” M. Wajnberga, „Dreamscape” Andrzeja Panufnika i „Sonatę g-moll na wiolonczelę i fortepian” Sergieja Rachmaninowa. Dzieła Wajnberga wypełnią też brzmieniem salę koncertową w sobotę, 26 stycznia. W wykonaniu AUKSO, Jadwigi Kotnowskiej i Andrzeja Cieplińskiego pod batutą Marka Mosia zabrzmią „I Symfonia kameralna”, „I Koncert fletowy”, „Koncert klarnetowy” oraz „III Symfonia kameralna”. Cykl wieczornych koncertów zakończy w niedzielę, 27 stycznia, występ Linusa Rotha, jednego z najbardziej charyzmatycznych skrzypków swojego pokolenia, który wraz ze znakomitymi artystami, Januszem Wawrowskim i José Gallardo wykona „Sonatinę na skrzypce i fortepian”, „IV Sonatę na skrzypce i fortepian”, „Sonatę na dwoje skrzypiec”, „Rapsodię na tematy mołdawskie” op. 47 nr 1 M. Wajnberga oraz „Sonatę „Niedokończoną” na skrzypce i fortepian” Dmitrija Szostakowicza.   Dni Mieczysława Wajnberga to wspaniała okazja do podziwiania ogromu i różnorodności artystycznego dorobku kompozytora w znakomitych interpretacjach. Szczegóły na www.nospr.org.pl.   (TS)  

Duża sztuka małych dzieci

dodane 21.01.2019
[Będzin]   Pierwsze warsztatowe zajęcia organizowane w ramach Klubu Młodego Odkrywcy „Duża sztuka małych dzieci” odbyły się 17 stycznia w oddziale dla dzieci i młodzieży będzińskiej książnicy. Tym razem młodzi entuzjaści zdobywania wiedzy poznawali tajniki pop-artu, który narodził się po II wojnie światowej. Barwny prąd artystyczny, zwany sztuką popularną, który zaistniał na fali wzrostu konsumpcjonizmu i materializmu, rozbawił młodych uczestników  komiksowym charakterem. Wesołe, proste grafiki takich artystów jak Andy Warhol, czy Roy Lichtenstein uświadomiły dzieciom nie tylko przemiany zachodzące w społeczeństwie, ale również to, że sztuka nie powinna nieść za sobą jedynie walorów estetycznych, ale również treść. Główną inspiracją warsztatów były grafiki amerykańskiego artysty, Keitha Haringa, znanego z dużej prostoty rysunków, które wielokrotnie w dosadny sposób poruszają ważne tematy. Po dawce cennej teorii młodzi odkrywcy sami zabrali się do tworzenia. Tym razem poznali uproszczoną wersję wypukłodruku, który po druku wklęsłym i płaskim jest jedną z podstawowych technik graficznych. Przygotowanie styropianowej formy, pokrycie jej barwnymi farbami i odbicie gotowego wzoru na kartce sprawiło uczestnikom dużo radości. Wysiłek i trud włożony w pracę został nagrodzony efektem końcowym, który do ostatniej chwili był dla dzieci nieznany.   (s)

Ósmy Zagłębiowski Czwartek

dodane 18.01.2019
[Sosnowiec] Instytut Zagłębia Dąbrowskiego i Zagłębiowska Mediateka zapraszają na ósmy, a pierwszy w nowym roku, Zagłębiowski Czwartek. Tym razem prof. dr hab. Robert Krzysztofik odpowie na intrygujące pytanie: „Dlaczego powstawały zagłębiowskie miasta?”. Wykład połączony z prezentacją multimedialną odbędzie się 24 stycznia o godz. 17.00 w Auli Zagłębiowskiej Mediateki przy ul. Kościelnej 11. Wstęp wolny!   Prof. dr hab. Robert Krzysztofik pracuje w Katedrze Geografii Ekonomicznej Wydziału Nauk o Ziemi Uniwersytetu Śląskiego. Jego zainteresowania badawcze skupiają się przede wszystkim na geografii osadnictwa i geografii historycznej. Jest autorem wielu publikacji z tych dziedzin, m.in. Miasta-wrota. Zarys teorii i przegląd badań czy The concept of urban hibernation, European Planning Studies., a także kilkudziesięciu opracowań poświęconych Sosnowcowi i Zagłębiu Dąbrowskiemu. Jest członkiem Polskiego Towarzystwa Geograficznego, Komisji Geografii Osadnictwa i Ludności PTG oraz Permanent European Conference on the Study of the Rural Landscape.   (s)  

XI edycja Ogólnopolskiego Konkursu „Siedem Grzechów Głównych”

dodane 17.01.2019
[Dąbrowa Górnicza] Nie ma na świecie osoby bez grzechu, jednak są osoby, które pokazują grzech nie grzesząc – to uczestnicy Ogólnopolskiego Konkursu „Siedem Grzechów Głównych”, którego XI edycja właśnie się rozpoczęła. Zgłoszenia trwają do 11 marca. Siedem grzechów głównych – nie każdy jest w stanie je wymienić, nie każdy się ich wystrzega, ale są też tacy, którzy potrafią je opisać wierszem, namalować, a nawet stworzyć formę graficzną. Takie zdanie stoi przed uczestnikami z całej Polski, którzy wezmą udział w XI Ogólnopolskim Konkursie „Siedem grzechów głównych” organizowanym przez Pałac Kultury Zagłębia w Dąbrowie Górniczej.   Konkurs od 2018 r. odbywa się w 4 kategoriach: poezja, malarstwo, grafika warsztatowa, grafika komputerowa. W pierwszych trzech kategoriach uczestnicy przedstawiają pychę, chciwość, nieczystość, zazdrość, nieumiarkowanie w jedzeniu i piciu, gniew oraz lenistwo w dowolnym zestawieniu. Prace mogą obrazować również przyczyny, skutki lub konsekwencje grzechu wobec jednego człowieka, kraju czy całego świata. Czwarta kategoria przeznaczona jest dla osób, które chcą stworzyć plakat ilustrujący tematykę konkursu.   Malowidła, wiersze i grafiki przyjmowane są w siedzibie Pałacu Kultury Zagłębia (pl. Wolności 1, 41-300 Dąbrowa Górnicza) do 11 marca br. Później jury przystąpi do obrad, a zwycięzcy zostaną ogłoszeni 18 marca br. Uroczyste wręczenie nagród oraz otwarcie wystawy pokonkursowej odbędzie się 10 kwietnia w Pałacu Kultury Zagłębia.   Współorganizatorami konkursu są: Bazylika NMP Królowej Anielskiej w Dąbrowie Górniczej, Wydział Katechetyczny Diecezji Sosnowieckiej oraz Miejska Biblioteka Publiczna w Dąbrowie Górniczej.   Więcej informacji oraz regulamin dostępne na stronie www.palac.art.pl.   (s)

„Wiele demonów” opanuje Teatr Śląski

dodane 16.01.2019
[Region] Pierwsza premiera w nowym roku na Dużej Scenie Teatru Śląskiego już w sobotę, 19 stycznia o godz. 19.00. To zarazem pierwsza inscenizacja prozy Jerzego Pilcha na Śląsku. Jego „Wiele demonów” z 2013 roku stało się  teatralnym thrillerem w reżyserii Jacka Głomba, który łączy napięcie kryminalnej zagadki, metafizyczne pytania o ludzką naturę i mistrzowski humor pisarza z Wisły. –  Gramy na scenie 90 km od Wisły, skąd pochodzi autor spektaklu – mówi Aleksandra Czapla-Oslislo, rzeczniczka literacka katowickiego  teatru. –   Akcja „Wielu demonów"” dzieje się w wyimaginowanej Sigle, małej miejscowości na Śląsku Cieszyńskim, w połowie XX wieku. To tam trwa odwieczna wojna lutrów z katolikami, prym wiodą dwie niezwykłe córki pastora, siostry Ola i Jula  Mrak. Skąd się bierze ich charyzma? Czy to tylko przejaw ponadprzeciętnej inteligencji, czy może konszachty z demonami, w które wierzy się w wiosce równie mocno jak w Boga i przesądy? Pytania mnożą się tym bardziej, że pewnego dnia młodsza z sióstr, Ola, znika bez śladu, a zdarzenie to na dobre zmienia życie niewielkiej wspólnoty,  wprowadza w fascynującą akcję. Reżyser spektaklu, Jacek Głomb, umiejętnie wyczuwa nastroje prozy Pilcha, którą, jak stwierdził podczas konferencji, jest zafascynowany. To jego kolejna, piąta realizacja twórczości pisarza.  Z  „Wielu demonów”   wydobywa  luterski realizm magiczny, tak dobrze znany z wiślańskich powieści autora, ale też jej absurdalny i inteligentny humor. Tworzy pełnokrwiste postacie,  zawieszone pomiędzy realnością małej protestanckiej społeczności lat 60., a tajemniczym światem, który „opowiadają nasze demony”.  Jacek Głomb, w trakcie  spotkania z mediami, podkreślał rolę właśnie tych małych społeczności w pisarstwie Pilcha, jak i w tworzeniu klimatu przedstawienia, a także konieczność nawiązania więzi z widzami, czemu ma służyć m.in. widownia zbudowana na scenie. – To rzeczywistość na równi zabawna, co mroczna, w której żart miesza się z niepokojem, a anegdota z łatwością przemienia w pytanie o naturę zła,  ten spektakl jest niewątpliwie wydarzeniem w regionie  – dodaje Aleksandra Czapla-Oslislo. Z reżyserem współpracowali: Katarzyna Knychalska (adaptacja), Małgorzata Bulanda (scenografia i kostiumy), Bartek Straburzyński (muzyka), Witold Jurewicz, Marlena Bełdzikowska (ruch sceniczny). Na scenie wystąpią:  Aleksandra Fielek (Ola Mrak), Agnieszka Radzikowska (Jula Mrak, siostra Oli), Grzegorz Przybył (pastor Mrak, ojciec Oli i Juli), Barbara Lubos (pastorowa Mrak, matka Oli i Juli, żona pastora), Andrzej Dopierała (naczelnik), Kamil Suszczyk (Kornel, syn naczelnika), Anna Kadulska (madame Wzmożek), Dawid Ściupidro (młody Wzmożek, syn madame), Wiesław Kupczak (towarzysz Goniec), Arkadiusz Machel (Fryc, jasnowidz). Spektakl bierze udział w 25. Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej. Podczas przedpremierowej konferencji  podsumowano  także ubiegłoroczne dokonania i osiągnięcia Teatru Śląskiego im. St. Wyspiańskiego oraz  przedstawiono najbliższe plany artystyczne. –  Rok 2018 był bardzo pomyślny, najlepszy od lat, pełen nowych projektów, festiwali, konkursów, ogólnopolskich nagród i korzystnych współpracy – podkreślał dyrektor katowickiej sceny, Robert Talarczyk. – Wystawiliśmy osiem premier na wszystkich czterech scenach, odwiedziło nas 76 tysięcy widzów. W pierwszej połowie bieżącego roku planujemy pięć premier, trwają rozmowy na temat czterech wystawień powakacyjnych – wyliczał.   Widzowie zobaczą takie tytuły jak „Inteligenci” (luty), „Przełamując fale” (marzec), „Dziecko Rosemary” (kwiecień) i „Kurt Gerron” (czerwiec). Będą kontynuowane  sprawdzone i udane inicjatywy, oferty  oraz promocje dla teatromanów.  Z pewnością  w  „Śląskim” będzie się dużo działo. –  Mamy apetyt na więcej  – zapewniła Aleksandra Czapla-Oslislo.   Teresa Stokłosa

Jarosław Cyba w koncercie „Jacek Kaczmarski. Portret Poety” – nowy cykl Scena/anecS

dodane 16.01.2019
[Dąbrowa Górnicza] 23 stycznia o 18:00 na dużej scenie Pałacu Kultury Zagłębia zostaną zniesione wszelkie bariery między publicznością a artystą. Jarosław Cyba ze swoim koncertem „Jacek Kaczmarski. Portret Poety” wystąpi na deskach Sali Teatralnej w ramach nowego cyklu koncertów Scena/anecS. By koncert mógł się odbyć, potrzebne są dwie rzeczy – artysta i publiczność. W większości przypadków oddziela ich kurtyna lub scena, która znajduje się na innej wysokości niż widownia. Projekt Scena/anecS wychodzi poza granice normalnego koncertu, umożliwiając bezpośrednie obcowanie z artystami oraz prezentowaną przez nich muzyką. Publiczność zasiada wraz z muzykami w aneksie scenicznym, czyli na deskach Pałacu Kultury Zagłębia. Dystans między nimi zostaje zmniejszony do minimum, co w zamierzeniu sprzyjać ma przyjaznej atmosferze podczas wydarzenia. Cechą charakterystyczną cyklu będzie urozmaicony repertuar z wyraźnym akcentem jazzowym. Pierwszym wydarzeniem projektu będzie koncert Jarosława Cyby pn. „Jacek Kaczmarski. Portret Poety”. Jarosław Cyba kojarzony z roli lidera Kabaretu DNO, zasłynął swoimi corocznymi koncertami prezentującymi twórczość wybitnego barda i poety – Jacka Kaczmarskiego. 23 stycznia o 18:00 Jarosław Cyba zmierzy się z legendą po raz czwarty, lecz pierwszy raz na deskach dużej sceny, co raczej nie przeszkodzi mu, by ponownie wzruszyć do łez dąbrowską publiczność.   Bilety w cenie 15 złotych dostępne w Kasie PKZ oraz przez internetowy system sprzedaży biletów. Więcej informacji: www.palac.art.pl.   (s)

Czekają na aktorów-amatorów

dodane 15.01.2019
[Dąbrowa Górnicza]   Miejska Biblioteka Publiczna we współpracy z Grzegorzem Kwasem, absolwentem krakowskiej PWST i aktorem Teatru Zagłębia w Sosnowcu, poszukuje odważnych aktorów-amatorów, którzy chcieliby stać się częścią teatralnego projektu. Inicjatywa skierowana jest do osób dorosłych, w wieku od 18 lat. – Na zgłoszenia czekamy do 21 stycznia pod numerem tel. 784 486 859 lub 32 639 03 01.Od osób zainteresowanych nie oczekujemy doświadczenia scenicznego, a jedynie pasji i zaangażowania – informuje Monika Bokri, specjalista ds. marketingu w dąbrowskiej bibliotece.   (s)

Krótka historia musicalu filmowego – prezentacja

dodane 15.01.2019
[Sosnowiec] Miejska Biblioteka Publiczna w Sosnowcu serdecznie zaprasza na spotkanie pt. „Od Śpiewaka Jazzbandu do La La Landu, czyli Krótka historia musicalu filmowego”. Pokaz odbędzie się tuż przed projekcją w ramach cyklu „Musicalowe Kino w Bibliotece” w Auli Zagłębiowskiej Mediateki przy ul. Kościelnej 11 w środę 23 stycznia o godz. 17.00. Prezentacja multimedialna, przygotowana przez Karola Kućmierza, przedstawia narodziny i ewolucję jednego z najbardziej żywotnych gatunków filmowych – musicalu. Cechy gatunku i najciekawsze przykłady z jego bogatej historii, największe musicalowe gwiazdy, a także przełomowe dzieła i twórcy, którzy wykraczali poza formułę i wytyczali nowe ścieżki to tylko część elementów będących tematem prezentacji. Wstęp wolny. W prezentacji omówione zostaną m.in. wczesne filmy dźwiękowe, takie jak: Śpiewak Jazzbandu, klasyczne hollywoodzkie produkcje z Fredem Astairem i Ginger Rogers, a także kontrkulturowe propozycje z lat 70-tych: Hair, The Rocky Horror Picture Show czy Cały ten zgiełk. Nie zabraknie też przeglądu współczesnych propozycji i przykładów z innych kręgów kulturowych (kino bollywoodzkie, musical radziecki), które pokażą różnorodność i uniwersalność musicalu. (s)

Zaproszenie do udziału w rezydencjach artystycznych

dodane 14.01.2019
[Region] Już po raz drugi Muzeum Śląskie zaprasza do udziału w programie rezydencji artystycznych pod nazwą „Performatywny Magazyn”. Tytuł drugiej edycji programu skierowanego do młodych artystów z Polski i zagranicy brzmi: „Z perspektywy czasu”. – W programie rezydencjalnym naszego Muzeum mogą wziąć udział absolwenci i studenci szkół wyższych, zwłaszcza artystycznych, oraz artyści sztuk wizualnych i performatywnych, którzy nie ukończyli 35. roku życia – wyjaśnia Paweł Doś, rzecznik prasowy. – Dzięki udziałowi w programie młodzi twórcy będą mogli zdobyć cenne doświadczenie, realizując autorski pomysł we współpracy ze znaczącą instytucją kultury, jaką jest Muzeum Śląskie w Katowicach. Zgłaszane propozycje powinny odnosić się do przypadającego w 2019 roku jubileuszu 90-lecia Muzeum Śląskiego, twórczo reinterpretować jego historię, kolekcję, misję oraz architekturę. Szczególnie interesować nas będą projekty lokujące Muzeum w kontekście społeczno-historycznym oraz kulturowym regionu i kraju, a także innych instytucji o podobnym charakterze. Zależy nam również na realizacji projektów, które będą ukazywały nie tylko historyczne czy współczesne realia funkcjonowania placówki i jej rolę w obrębie Śląska, Polski i Europy, ale również na działaniach odnoszących się do dalszego rozwoju i przyszłości instytucji –  dodaje. Zgłaszane propozycje powinny obejmować działania z zakresu sztuk wizualnych, w szczególności projekty multimedialne, instalacje w przestrzeni publicznej i site specific oraz performatywne. Projekty przygotowane w ramach rezydencji mogą być pokazywane zarówno na terenie siedziby Muzeum Śląskiego, jak i w innych lokalizacjach. Instytucja oferuje przestrzeń do pracy, możliwość konsultacji z wykwalifikowanym zespołem i współpracującymi ekspertami oraz promocję pracy. Zapewnia również pulę środków na zakup lub wykonanie materiałów związanych z realizacją projektu. Termin składania projektów upływa 6 lutego br. o godz. 15.00. Należy je przesyłać na adres: pm@muzeumslaskie.pl z dopiskiem „Performatywny Magazyn 2019”. Pierwsza selekcja projektów nastąpi do 1 marca. Zostanie wówczas oceniona zgodność propozycji z założeniami programu rezydencjalnego, odniesienie do tematu, unikatowość, kreatywność, dotychczasowe doświadczenie twórcy oraz wykonalność projektu. Istnieje możliwość zgłaszania się pojedynczych osób lub zespołów. Chętni mogą zgłosić maksymalnie dwa pomysły, z których jednak zostanie zrealizowany tylko jeden. Czas trwania jednej rezydencji wyniesie od 15 do 21 dni. Całkowity czas trwania projektu obejmuje okres pomiędzy majem a grudniem 2019 r.   (TS)
Wróć

Alert

 

Jesteś świadkiem ważnego wydarzenia?
Urzędnicza bezmyślność dobrowadza Cię do szału?
Wiesz o czymś, co może zainteresować media?

 

Napisz do "Wiadomości Zagłębia": redakcja@wiadomoscizaglebia.pl

KONKURSY

 

PRACA

 

 

 

 

Adres redakcji:

"Wiadomości Zagłębia"
ul. Kilińskiego 43

41-200 Sosnowiec

e-mail: redakcja@wiadomoscizaglebia.pl