Informujemy, że na tej stronie stosujemy pliki cookies (tzw. ciasteczka). Korzystając ze strony wyrażają Państwo zgodę na używanie cookie, zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki.
Jeśli chcą Państwo zmienić tę opcję, należy zmienić ustawienia przeglądarki dotyczące przechowywania i uzyskiwania dostępu do plików cookies w Państwa komputerze. Rozumiem komunikat.

Kliknij tu aby zamknąć powiadomienie.

ARCHIWUM DZIAŁU: Kultura

Body dysmorphic adoration – wystawa w Zamku Sieleckim

dodane 25.10.2018
[Sosnowiec] Już w nadchodzący piątek, 26 października o godz. 18.00, w Sosnowieckim Centrum Sztuki – Zamek Sielecki odbędzie się wernisaż wystawy Magdaleny Hueckel i Małgorzaty Wielek-Mandreli – Body dysmorphic adoration. Na wernisażu będą obecne obie autorki, w programie oprowadzanie autorskie. Wstęp na wernisaż jest wolny, wystawa potrwa do 2 grudnia br.Body Dismorphic Adoration to wspólny projekt artystyczny Magdy Hueckel oraz Małgorzaty Wielek-M.  Zainteresowania obu artystek dotyczą formy ludzkiego ciała, zwłaszcza fragmentów jego wnętrza, często dysfunkcyjnych, zniekształconych, jednak z podkreśleniem formalnego piękna ich organicznej „poetyckości”. Na wystawie zaprezentowane zostaną ekspresyjnie malowane obrazy olejne (M. Wielek-M), komponowane wielowarstwowo na powierzchni starych rycin  kolaże (M. Hueckel) oraz wspólnie wykonana instalacja artystyczna. Małgorzata Wielek-M urodziła się w 1976 r. W latach 1997 - 2002 studiowała w  ASP w Krakowie na Wydziale Malarstwa. W 2009 r. obroniła doktorat pt. „Badanie serca” na macierzystej uczelni. Zajmuje się malarstwem sztalugowym. Brała udział w ponad 100. wystawach zbiorowych i blisko 30. indywidualnych. W 2017 r. zdobyła II nagrodę w IV. Piotrkowskim Biennale Sztuki. W 2016 - Grand Prix Nagroda Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 4. Triennale Polskiego Malarstwa Współczesnego „Jesienne Konfrontacje”, BWA Rzeszów. W 2015 r. zdobyła Nagrodę specjalną w III. Piotrkowskim Biennale Sztuki w Piotrkowie Trybunalskim. W 2012r. znalazła się w finale Międzynarodowego Konkursu „Strabag” w Wiedniu. W 2011 była nominowana do nagrody Paszportu Polityki w kategorii sztuki wizualne. W 2010 otrzymała I. nagrodę w 8. Triennale Małych Form Malarskich – Toruń 2010 w Galerii Sztuki Wozownia w Toruniu. W latach 2010-1012 była współtwórczynią i koordynatorką Międzynarodowego Projektu Artystycznego „Przedmieścia” realizowanego przez ASP w Krakowie (z partnerami z Wiednia i Ostrawy). Organizatorka Ogólnopolskiego konkursu „Zakłócenia” oraz kuratorka „Fosfor Art Gallery” w Krakowie. Profesor na Uniwersytecie Pedagogicznym w Krakowie na Wydziale Sztuki. Magda Hueckel urodziła się w 1978. Artystka wizualna, fotografka teatralna, scenografka, podróżniczka. Jej prace wystawiane były na kilkudziesięciu wystawach w kraju i na świecie (m.in. w Tate Britain w Londynie).  Autorka albumów fotograficznych Anima. Obrazy z Afryki 2005–2013 (nominacja do nagrody Fotograficzna Publikacja Roku 2014) oraz HUECKEL/TEATR” (nominacja do nagrody Fotograficzna Publikacja Roku 2016). Współpracuje z Tomaszem Śliwińskim przy realizacji filmów jako autorka scenariuszy i operatorka. Ich dokumentalny film “Nasza klątwa”  otrzymał nominację do Oskara oraz kilkadziesiąt nagród na międzynarodowych festiwalach. Stale współpracuje z kilkunastoma teatrami w Polsce, m.in: Nowy Teatr Krzysztofa Warlikowskiego w Warszawie, Teatr Wielki Opera Narodowa w Warszawie, Narodowy Teatr Stary w Warszawie, Teatr Powszechny w Warszawie, TR Warszawa, Teatr Współczesny w Warszawie, Teatr Żydowski w Warszawie, Teatr Ateneum w Warszawie, Teatr Jaracza w Łodzi, Teatr Wybrzeże w Gdańsku oraz Instytutem Teatralnym, magazynami Didaskalia, Teatr, Dialog. Jest współautorką Konkursu Fotografii Teatralnej, autorką warsztatów oraz kuratorką wystaw. Absolwentka Wydziału Malarstwa i Grafiki gdańskiej ASP. Stypendystka Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego i Miasta Sopot. W latach 2002–2004 tworzyła z Agatą Serafin duet fotograficzny hueckelserafin.   (s)

Wokół teatru Jerzego Grotowskiego

dodane 24.10.2018
[Sosnowiec] 26 i 28 października w Teatrze Zagłębia odbędzie się kolejna odsłona projektu „Aktorstwo. Historia w praktyce”. Tym razem opowieść teatralna i warsztaty aktorskie będą poświęcone metodzie Jerzego Grotowskiego. Zaliczany do największych artystów i reformatorów teatru XX wieku, Jerzy Grotowski zasłynął efektami pracy z aktorami. Setki adeptów sztuki scenicznej przyjeżdżało i przyjeżdża do Polski, by nauczyć się „grać według Grotowskiego”. – Szukając przepisów i recept, przeżywają zawód, bo „grać według Grotowskiego” oznacza poznać i ujawnić siebie w sposób sobie tylko właściwy, często trudny i bolesny. Oznacza też przekroczyć siebie. Na pytanie, jak i po co to czynić a także, jaką rolę w tym procesie odgrywa teatr spróbuje odpowiedzieć wykład, na który zapraszam 26 października o godz. 18:00 – zapowiada prof. Dariusz Kosiński, teatrolog, profesor w Katedrze Performatyki Wydziału Polonistyki Uniwersytetu Jagiellońskiego w Krakowie oraz zastępca dyrektora Instytutu Teatralnego im. Z. Raszewskiego. Dwa dni później, w niedzielę 28 października w godz. 9:00-13:00, odbędą się  warsztaty inspirowane metodą Jerzego Grotowskiego, które poprowadzi aktor Teatru Zagłębia Łukasz Stawarczyk. – Warsztat będzie zaproszeniem do poszukiwania nieuchwytnego punktu zero, gdzie odbywa się najbardziej pierwotna, podstawowa i intymna wymiana energii, przecięcia pomiędzy widzem a aktorem. Gdzie te punkty się znajdują? Na ile drogi dojścia możliwe są do warsztatowego powtórzenia? Kiedy rozpoczyna się teatr? I co to jest obecność? Nie będziemy szukać definicji, ale doświadczenia – zaprasza aktor. Koszt udziału w warsztatach to 10 zł. Zapisy przyjmuje Biuro Obsługi Widzów Teatru Zagłębia. Kolejne wydarzenia w ramach projektu będą poświęcone metodom pracy Tadeusza Kantora, aktorstwu PRL-u oraz współczesnej kondycji aktorstwa tworzącej się w napięciu pomiędzy tradycyjnymi technikami aktorskimi a sztuką performancu. Szczegółowy program wydarzeń dostępny na stronie: www.teatrzaglebia.pl.   (s)      

Nietypowa książka napisana przez dzieci dla dzieci

dodane 24.10.2018
[Region] Wydawnictwo Nowa Era zakończyło ogólnopolski konkurs literacki dla uczniów szkół podstawowych pn. „Popisz się talentem”, i wydało książkę z opowiadaniami laureatów, pt. „Tajemnicza wyprawa”. Uroczysta premiera zaplanowana jest na  24 października, a dochód z jej sprzedaży będzie przekazany w całości  na wspieranie i rozwój talentów polskich dzieci. Zadaniem uczestników konkursu było napisanie opowiadania na temat zadany przez pisarza Rafała Witka. 30 najlepszych prac konkursowych stworzyło wyjątkowy zbiór opowiadań, który złożył się na książkę. W tym roku młodzi literaci mieli opisać przygodę rodzeństwa – Eli i Wojtka, posiadającego tajemniczą supermoc. Ale był jeden warunek – przygoda miała dziać się w rodzinnym mieście lub regionie ucznia biorącego udział w konkursie. W ten sposób organizatorzy chcieli także zwrócić uwagę dzieci na ich  małe ojczyzny. Wydawnictwo Nowa Era stworzyło konkurs „Popisz się talentem” w 2017 roku. Jego celem jest wspieranie dzieci w odkrywaniu drzemiącego w nich potencjału literackiego, rozbudzanie ich kreatywności i talentu, poszerzanie kompetencji  oraz zainteresowań czytelniczych. Konkurs stwarza także szansę na prawdziwy literacki debiut pod okiem fachowców. Podobnie jak w pierwszej edycji konkursu z 2017 roku, główną nagrodą była publikacja w prawdziwej książce. „Tajemniczą wyprawę” będzie można kupić w Księgarni internetowej wydawnictwa sklep.nowaera.pl.   – Zależy nam, by jak najbardziej wykorzystać zgromadzone przez lata doświadczenie oraz skupione wokół nas autorytety literackie i zainspirować dzieci do poszukiwania własnej pasji, która pozwoli im rozwijać talent. W przypadku tego konkursu mowa o talencie pisarskim, ale szereg naszych inicjatyw porusza także inne obszary twórczej aktywności. Jesteśmy pozytywnie zaskoczeni, że konkurs „Popisz się talentem” cieszy się tak dużą popularnością –  mówi Małgorzata Jankowska, specjalista ds. PR i komunikacji w wydawnictwie Nowa Era, członek jury konkursu Popisz się talentem.   W tym roku na konkurs nadeszło 3832 prac uczniów z całego kraju. Opowiadania oceniło profesjonalne jury w składzie: Monika Hałucha (PS IBBY), Małgorzata Jankowska (Nowa Era), Małgorzata Węgrzecka (Świerszczyk) i Rafał Witek (pisarz dziecięcy). Jury rozpatrywało prace w podziale na dwie grupy wiekowe: I-III klasa oraz IV-VII klasa. W każdej z tych kategorii zostało wyłonionych 15 laureatów.   Książka „Tajemnicza wyprawa” to niezwykła, usiana zwariowanymi przygodami podróż po Polsce. Laureaci konkursu zabierają czytelników do 26 miejscowości, w których dzieje się akcja opowiadań stworzonych przez dzieci. – Odwiedzicie miasta i wioski, które znacie lub o których słyszeliście oraz zupełnie nowe, które będą dla Was odkryciem. Okazuje się bowiem, że w każdym – nawet pozornie zwyczajnym miejscu – mogą się kryć niespodzianki i tajemnice. Aby je ożywić, wystarczy odrobina wyobraźni. Dzięki niej nawet zwyczajny spacer czy klasowa wycieczka zamienią się w tajemniczą wyprawę – opowiadają organizatorzy konkursu.   Na stronie https://www.nowaera.pl/popiszsietalentem ucznowie rodzice i nauczyciele mogą znaleźć szereg praktycznych porad dotyczących twórczego pisania, przygotowanych przez znanych i lubianych pisarzy dziecięcych, m.in. Grzegorza Kasdepke, Zofię Stanecką, Wojciecha Widłaka i Rafała Witka. Patronem honorowym konkursu jest Rzecznik Praw Dziecka, a patronami medialnymi magazyn Świerszczyk i portal Qlturka.pl. Kolejna edycja konkursu wystartuje w kwietniu 2019 roku.   Pełną listę laureatów można znaleźć na stronie: https://www.nowaera.pl/popiszsietalentem.   (s)  

Święto polskiej grafiki

dodane 23.10.2018
[Region] Raz na trzy lata zdarza się okazja, by zobaczyć, jak ewoluuje polska grafika i zapoznać się z najnowszymi trendami w tej dziedzinie sztuki. Najbliższą będzie wystawa pokonkursowa jubileuszowej, 10. edycji Triennale Grafiki Polskiej, której wernisaż odbędzie się w piątek, 26 października, o godz. 18.00 w audytorium Muzeum Śląskiego na poziomie -4. Ekspozycję będzie można oglądać do 27 stycznia 2019 r. – Triennale Grafiki Polskiej jest prestiżowym przeglądem polskiej grafiki współczesnej, ukazującym dokonania artystów tworzących w medium graficznym,  począwszy od odbitek stworzonych za pomocą klasycznych technik warsztatowych, takich jak litografia czy miedzioryt, poprzez serigrafię i druk cyfrowy, aż po animacje i formy przestrzenne  – wyjaśnia Paweł Doś, rzecznik prasowy Muzeum. – Celem TGP jest wyłonienie najbardziej interesujących dzieł w tej dziedzinie sztuki na tle aktualnych tendencji artystycznych. Od 2015 roku organizatorem Triennale Grafiki Polskiej jest katowicka Akademia Sztuk Pięknych we współpracy z Muzeum Śląskim – dodaje. 10. edycja Triennale Grafiki Polskiej obejmuje konkurs, wystawę pokonkursową, warsztaty edukacyjne i towarzyszące, publikację monograficzną, a także wystawy w różnych lokalizacjach na terenie Katowic i województwa. W konkursie mogli wziąć udział artyści, absolwenci uczelni oraz studenci ostatnich roczników studiów artystycznych. Zgłaszali swoje prace powstałe w ciągu ostatnich trzech lat, które nie zostały dotąd nagrodzone w innych konkursach i przeglądach o charakterze ogólnopolskim i międzynarodowym. Do wystawy głównej jury selekcyjne konkursu wytypowało 97 grafik. Najlepsze spośród nich wyłoniło i uhonorowało nagrodami regulaminowymi i fundowanymi jury międzynarodowe, które  obradowało  w Katowicach.   Dzieła pokonkursowe 10. Triennale Grafiki Polskiej będziemy mogli oglądać w katowickim Muzeum Śląskim przy ul. T. Dobrowolskiego od  czwartku, 26 bm. do 27 stycznia 2019 r. Kuratorem wystawy jest  prorektor ds. kształcenia i studentów w ASP, dr hab. Grzegorz Hańderek. Wernisaż będzie tłumaczony na polski język migowy, obecni będą także asystenci - audiodeskryptorzy do oprowadzania osób niewidomych. Ekspozycje towarzyszące odbędą się w różnych lokalizacjach na terenie Katowic: w Galerii Rondo Sztuki, Galerii Wertykalnej i Galerii Koszarowej, należących do Akademii Sztuk Pięknych, w Instytucji Kultury Katowice Miasto Ogrodów, Śląskim Teatrze Lalki i Aktora „Ateneum”, Galerii „Szarej” na Koszutce oraz w Galerii „Elektrownia” w Czeladzi.   Szczegółowe informacje znajdują się na stronie internetowej: tgp.asp.katowice.pl.   (TS)    

Świerszcze w czekoladzie Jolanty Wychowaniec

dodane 23.10.2018
[Będzin] 25 października gościem Miejskiej i Powiatowej Bibliotece Publicznej w Będzinie będzie Jolanta Wychowaniec, poetka, malarka i sopranistka. Należąca do Stowarzyszenia Twórców Kultury Zagłębia Dąbrowskiego w Będzinie oraz Nauczycielskiego Klubu Literackiego „Pejzaże Myśli” w Sosnowcu zaprezentuje w będzińskiej książnicy wiersze z najnowszego tomiku poezji „Świerszcze w Czekoladzie”. Początek spotkania „Świerszcze w Czekoladzie” o godzinie 17.00 Wstęp wolny. Jolanta Wychowaniec mieszka w Sosnowcu od lat. Jest osobą wszechstronnie uzdolnioną i aktywną artystycznie. Jej wiersze nagradzane w licznych konkursach ogólnopolskich publikowane są w almanachach pokonkursowych oraz tomikach poetyckich. Poetka wydała też swoje wiersze w trzech zbiorach pt. „W uczuć powodzi”, „Z płatkami róż i jaśminu” oraz albumie „Pod Kapeluszem”. W 2012 roku ukazał się tomik poetki pt. „W objęciach wiatru”, będący nagrodą główną w ogólnopolskim konkursie poetyckim im. Władysława Stefana Sebyły organizowanym przez Miejską i Powiatową Bibliotekę Publiczną w Będzinie. Jolanta Wychowaniec obok szerokiej działalności artystycznej zajmowała się również tłumaczeniem polskich literatów i artystów. Została wyróżniona Srebrną Odznaką Honorową przez Oddział Śląski Polskiego Związku Chórów i Orkiestr w Katowicach. Należy do Zespołu Pieśni i Tańca „Gołowianie” w Dąbrowie Górniczej, oraz Chóru im. Jana Kiepury „Patria” w Sosnowcu, gdzie jest sopranistką.   (s)

Wieczór poezji Aleksandry Starosteckiej

dodane 22.10.2018
[Będzin] W świecie najnowszego tomiku poezji Aleksandry J. Starosteckiej, jakim jest wydany w 2018 roku tomik „Inny”, przeplatają się miłość, liryka i czas. Doświadczyli tego uczestnicy wieczoru poetyckiego Aleksandry Starosteckiej, który odbyło się 12 października w klubie „Pod Sową” Miejskiej i Powiatowej Biblioteki Publicznej w Będzinie.Tomik „Inny” jest piątym wydawnictwem poetki. To zbiór wierszy prezentowanychw czterech obszarach (kolory, oddechy, zmarszczki, zapiski z kalendarza), a każdy z nich pełen jest refleksji dotykających życia, miłości, przemijania, starości. Wiersze pozwalają zatrzymać się w biegu codzienności, docenić piękno otaczającej nas natury i majestatu i magii gór, do których miłości, poetka nie kryje.(…) „Inny” jest swoistym pamiętnikiem podmiotu łaknącego każdego przejawu czułości, zrozumienia, bliskości. Nie tylko w tradycyjnym rozumieniu, nie tylko w kontekście stosunków interpersonalnych. Kilka liryków (ściślej: fragmentów) jest jakby treścią z samoprzylepnej karteczki (wskazówką, mantrą, postanowieniem), jakie przyklejamy do lodówki czy tablicy korkowej. Te zapiski mają nas motywować, o czymś informować lub coś nam przypominać (...)"  - tak o tomiku „Inny” wypowiada się Kinga Młynarska, recenzentka, autorka licznych wywiadów oraz felietonów, która podkreśla również niejednoznaczność poetki, która z premedytacją tworzy utwory wielopoziomowe, tworząc zaskakujące możliwości ich odczytywania.Spotkanie promujące twórczość Aleksandry Starosteckiej zorganizowano pod auspicjami Prezydenta Miasta Będzina, Łukasza Komoniewskiego. Prowadziła je dąbrowska poetka, Irena Imiołek, a w interpretacji rzeszowskiego aktora radiowego Jana Niemaszka, uczestnicy wieczoru poetyckiego wysłuchali wierszy poetki z wcześniejszych tomików „Jeszcze raz” (2012), „Pod powiekami” (2014) i „Drzwi” (2016). (s)
Wróć

Alert

 

Jesteś świadkiem ważnego wydarzenia?
Urzędnicza bezmyślność dobrowadza Cię do szału?
Wiesz o czymś, co może zainteresować media?

 

Napisz do "Wiadomości Zagłębia": redakcja@wiadomoscizaglebia.pl

KONKURSY

 

 

PRACA

 

 

 

 

Adres redakcji:

"Wiadomości Zagłębia"
ul. Kilińskiego 43

41-200 Sosnowiec

e-mail: redakcja@wiadomoscizaglebia.pl