Informujemy, że na tej stronie stosujemy pliki cookies (tzw. ciasteczka). Korzystając ze strony wyrażają Państwo zgodę na używanie cookie, zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki.
Jeśli chcą Państwo zmienić tę opcję, należy zmienić ustawienia przeglądarki dotyczące przechowywania i uzyskiwania dostępu do plików cookies w Państwa komputerze. Rozumiem komunikat.

Kliknij tu aby zamknąć powiadomienie.

ARCHIWUM DZIAŁU: Kultura

Klub Komediowy na scenie Teatru Zagłębia

dodane 17.11.2017
[Sosnowiec] 1 grudnia o 19:00 Teatr Zagłębia zaprasza na improwizowany spektakl komediowy projektu Nic dwa razy. Przedstawienie powstanie na żywo, bez prób i żadnego scenariusza, nigdy się nie powtórzy, a publiczność zdecyduje o jego przebiegu.   Na scenie wystąpią artyści z warszawskiego Klubu Komediowego: Michał Sufin i Bartek Młynarski oraz Kinga Kosik-Burzyńska i Karolina Norkiewicz (grający na co dzień m.in. w duetach Sufin/Młynarski oraz Kinga i Nora). Wszystko, co wydarzy się tego wieczoru, będzie przez nich zaimprowizowane - wymyślane na bieżąco, na oczach publiczności, bez ustalonego wcześniej scenariusza czy wymyślonych postaci.   SUFIN/MŁYNARSKI: PEWNEGO RAZU W… Spektakl improwizowany Bartka Młynarskiego i Michała Sufina z Teatru Improwizowanego Klancyk, którzy będąc sami na scenie, nie biorą od nikogo inspiracji i grają kilka postaci na raz. Przez godzinę prowadzą widzów przez fabułę pełną zaskakujących zwrotów akcji, dusznych miejsc z amerykańskiej prowincji, postaci zwichrowanych i wykreślonych z dramatów Arthura Millera. Spektakl stara się opowiedzieć kilka historii, które spotkają się w jakimś punkcie, albo i nie, historia może być opowiedziana od tyłu albo pomontowana niczym film Pulp Fiction. Aktorzy starają się odpowiedzieć na zagadki postaci i historii która będzie powstawać na oczach widzów.     KINGA & NORA Grają bez scenariusza, bez przygotowanych postaci. Na żywo, z głowy, na oczach widowni. Tylko we dwie. Na scenie. Absurd i abstrakcja. Tak więc proszę się przygotować – i proszę potem nie mówić, że nie uprzedzały. W duecie: Kinga Kosik-Burzyńska i Karolina Norkiewicz. Na co dzień można je zobaczyć na scenie Klubu Komediowego, m.in. w teatrze improwizowanym Humbuk.     MUZYKA: PAWEŁ SZAMBURSKI Muzyczne tło spektaklu stworzy wyjątkowy artysta i multiinstrumentalista Paweł Szamburski - muzyk związany z warszawskim środowiskiem LadoAbc. Współtwórca takich zespołów jak: SzaZa, Horny Trees, Meritum, Tupika, Cukunft czy kwartet klarnetowy Ircha. Tworzy muzykę na polu interdyscyplinarnym – dla filmu, teatru, kina niemego, tańca współczesnego czy słuchowisk.   Bilety na spektakl są w cenie 25 zł.    

Album „Czarna ballada”, czytanie sztuk i dwie premiery

dodane 16.11.2017
[Region] – Zainspirowani zaangażowaniem widzów Teatru Śląskiego podczas narodowego czytania „Wesela“, uruchamiamy nowy cykl spotkań Teatru Tekstu – zapowiada Aleksandra Czapla-Oslislo, rzeczniczka i kierowniczka literacka. – Raz w miesiącu  wszyscy uczestnicy,  którzy przyjdą do Kawiarni w Malarni, będą czytać bez wcześniejszego przygotowania tekst zaproponowanego dramatu z podziałem na role. Planujemy, by były to głównie prapremiery tekstów, które w niedługim czasie pojawią się w „Wyspiańskim”. Po czytaniu zapraszamy do wspólnych rozmów – wyjaśnia. Teatr Tekstu prowadzi Artur Pałyga,  dramaturg katowickiej sceny. Wstęp kosztuje symboliczną złotówkę, do kupienia w kasie. Pierwsze czytanie zaplanowano na sobotę, 18 listopada o godz. 17.00 w kawiarence Sceny w Malarni przy ul. Teatralnej. Lektorzy zajmą się tekstem  Marii Wojtyszko „Język obcy”, kolejne  spotkanie w połowie grudnia  i będzie to adaptacja Nikołaja Kolady powieści „Dwanaście krzeseł” Ilji Ilfa i Eugeniusza Pietrowa. „Język obcy”, to tekst cenionej polskiej dramatopisarki napisany specjalnie na zamówienie zespołu Divadlo X10 z Pragi. Bohaterowie sztuki Marii Wojtyszko próbują stworzyć scenariusz, który poruszy widzów. Poszukują uniwersalnego języka, który pozwoli im dotrzeć do publiczności w różnych krajach. Spektakl „Język obcy“ czeskiego teatru gościnnie zostanie pokazany na Scenie w Galerii Teatru Śl., 5 grudnia  o godz. 18.00 (poziom 2 Galerii Katowickiej, ul. 3 Maja). – Album „Wujek.81. Czarna ballada" trafił już do ogólnopolskiej sprzedaży -  przypomina Aleksandra Czapla-Oslislo. – Płyta CD zawiera piosenki  z jednego z najważniejszych spektakli minionego sezonu  w reżyserii Roberta Talarczyka. W muzycznym przedstawieniu udział biorą m.in. Joanna Kściuczyk-Jędrusik,  solistka Opery Śląskiej oraz raper Miuosh – dodaje.   Ponadtrzydziestoosobowy skład śpiewających aktorów wspomaga zespół oraz muzycy z kopalnianej orkiestry dętej. Hip-hop, rockowe aranżacje i melancholijne ballady na jednej płycie są współczesnym komentarzem do wydarzeń, jakie miały miejsce podczas stanu wojennego nie tylko na Śląsku w trakcie pacyfikacji kopalni „Wujek” w 1981 r. Płytę można kupować w sieci salonów EMPiK oraz poprzez stronę internetową www. empik.com. – Miło nam także poinformować czytelników, że w Warszawie odbyło się przedpremierowe czytanie sztuki naszego dramaturga Ingmara Villqista o Józefie Korzeniowskim, której premierę zaplanowaliśmy na 3 grudnia – mówi rzeczniczka Teatru Śląskiego. – W czytaniu  z symultanicznym tłumaczeniem na język angielski, udział wzięli wybitni conradyści z kraju i  zagranicy. Z okazji 170. rocznicy urodzin Josepha Conrada Fundacja Universitas Varsoviensis we współpracy z Instytutem Książki zorganizowała międzynarodową konferencję „Conrad nasz współczesny”, która odbyła się 14 listopada  w warszawskim Teatrze Palladium. To prestiżowe wydarzenie, na które zaproszono 10 najwybitniejszych conradystów z Polski i ze świata. Założeniem konferencji było bowiem pokazanie wielu oblicz Josepha Conrada: polskiego i angielskiego, kolonialnego i postkolonialnego, wiązanego z kulturą wysoką i popkulturowego, znanego i zapoznanego. Na jej zamknięcie aktorzy Teatru Śląskiego przeczytali najnowszą sztukę Ingmara Villqista „Conrad”, której prapremiera odbędzie się w Katowicach 3 grudnia na Scenie Kameralnej przy ul. Warszawskiej. Wydarzenie jest częścią programu obchodów Roku Josepha Conrada w Polsce’2017.   Teresa Stokłosa  

Rozstrzygnięcie konkursu „Kapliczki i Krzyże Przydrożne Dąbrowy Górniczej”

dodane 16.11.2017

Receptę na łatwy sukces w biznesie ma Teatr Rozrywki

dodane 14.11.2017
[Region] Na afisz chorzowskiego Teatru Rozrywki wchodzi komedia Franka Loessera i Abe Burrowsa „Jak odnieść sukces w biznesie, zanadto się nie wysilając”, której prapremiera polska odbędzie się w czwartek, 16 listopada o godz. 19.00. To musical o robieniu łatwej kariery, jak żartobliwie mówią twórcy, nie tylko dla szczurów korporacyjnych. Od pucybuta do milionera? A może od czyściciela okien do prezesa biznesowej korporacji? Młodemu, ambitnemu Finchowi wpada w ręce poradnik biznesowy zatytułowany: „Jak odnieść sukces w biznesie, zanadto się nie wysilając”. Postanawia wcielić w życie zapisane w nim porady. A są on nietypowo szczere. Zamiast ciężkiej pracy i codziennego wysiłku, autor stawia na spryt, brak skrupułów oraz znajomość specyficznych zasad rządzących korporacyjnym światkiem. Już wkrótce Finch rozpoczyna wędrówkę na szczyt. Zanim jednak pokona przeciwników i zostanie prezesem wielkiej firmy, będzie musiał nauczyć się poruszać w świecie rekinów biznesu, korporacyjnych szczurów oraz seksownych sekretarek.„Jak odnieść sukces w biznesie, zanadto się nie wysilając”, to muzyczna komedia korporacyjna, a przy tym jeden z najzabawniejszych musicali, jakie kiedykolwiek powstały. Jego autorem jest Frank Loesser, broadwayowski klasyk, kompozytor m.in. przebojowego „Guys and Dolls”. Loesser korporacyjną rzeczywistość przybliża widzom przede wszystkim poprzez dynamiczne muzyczno-choreograficzne numery, których same tytuły wprowadzają już w specyfikę świata wielkiego biznesu, m.in.: „Sekretarka nie jest zabawką”, „Korporacyjny styl”, „Przerwa na kawę”. Również libretto Abe Burrowsa należy do najbardziej dowcipnych w historii musicalu.Premiera „Jak odnieść sukces…” odbyła się na Broadwayu w 1961 r. Choreografię do spektaklu stworzył Bob Fosse (reżyser słynnego „Kabaretu”), a główną rolę Fincha zagrał Robert Morse, nagrodzony za nią statuetką Tony, czyli amerykańskim teatralnym Oscarem. Sam musical w 1962 r. zdobył również Tony, jako najlepsze przedstawienie muzyczne roku oraz pięć innych statuetek. Uhonorowano go też Pulitzerem. Komedię wznawiano na Broadwayu jeszcze dwukrotnie, a w ostatniej realizacji, z 2011 r., Fincha zagrał Daniel Radcliffe, czyli filmowy Harry Potter. Tytuł znany jest również z filmu z 1967 r., w którym rolę Fincha powtórzył Robert Morse.Musical, w polskim przekładzie Jacka Mikołajczyka, wyreżyserował Jacek Bończyk, choreografię opracował Jarosław Staniek, scenografię Grzegorz Policiński, kostiumy są dziełem Doroty Roqueplo, kierownictwo muzyczne Mateusz Walach, wokalne Ewa Zug. Wystąpi znakomity zespół, balet oraz orkiestra Teatru Rozrywki pod dyrekcją Jerzego Jarosika i M. Walacha.     Teresa Stokłosa

Uczcili 140. rocznicę urodzin Bolesława Leśmiana

dodane 14.11.2017
[Będzin] W styczniu 2017 roku minęła 140. rocznica urodzin Bolesława Leśmiana, jednego z najbardziej oryginalnych twórców polskiej literatury XX wieku. Z tej okazji Miejska i Powiatowa Biblioteka Publiczna w Będzinie przygotowała wystawę edukacyjną, która od listopada, miesiąca 80. rocznicy śmierci Bolesława Leśmiana, prezentowana jest w holu dolnym budynku biblioteki głównej, plac prof. Włodzimierza Wójcika 1.   Inspiracją decydującą o doborze prezentowanych na wystawie materiałów stał się cytat „W dziejach gwiazdy najdalszej brać zawrotny udział. I zawczasu już srebrnieć tym, co kiedyś będzie” z wiersza „Zmierz bezpowrotny” opublikowanego w tomiku „Powieści o rozumnej dziewczynie”. Badacz życia i twórczości Leśmiana, redaktor jego "Dzieł zebranych", Jacek Trznadel, w wydanym w 2016 roku "Kalendarium Leśmianowskim" napisał: "Układaniu tego kalendarium towarzyszyła myśl, że obcuję z poetą, który wyraził tak wiele z ludzkich uczuć i myśli. Znaczy to, że czytając jego utwory, może lepiej rozumiemy życie. To duże słowa, ale tak właśnie patrzę na poezję Leśmiana".   Do takiego spojrzenia na twórczość obdarzonego niezwykłą wyobraźnią Bolesława Leśmiana zachęca wystawa przygotowana przez bibliotekarzy Wypożyczalni Głównej. W ekspozycji dominuje tekst, ukazujący niepowtarzalny poetycki świat Leśmiana z pogranicza jawy i snu, świat, który wypełniony został niezwykłymi postaciami: Srebroni, Znikomków, Śnigrobków, świat wsparty na filozoficznych rozważaniach nad relacjami natury, człowieka i Boga. Świat, który inspirował i inspiruje wielu muzyków i piosenkarzy, którzy w swoich aranżacjach prezentują utwory poety. Leśmiana można odnaleźć w repertuarze Czesława Niemena, Ewy Demarczyk, Magdy Umer, Marka Grechuty, Grzegorza Turnaua czy Anny Marii Jopek.   Bolesław Leśmian zaprezentowany został także jako bohater poetyckiego dokumentu, filmu o wartości artystycznej i edukacyjnej, który powstaje z inicjatywy Stowarzyszenia „Towarzystwo Leśmianowskie” z Zamościa, z którym poeta był związany. Film pod roboczym tytułem „Film o Leśmianie" kręcony w Zamościu i w Iłży ma pokazać Leśmiana w kontekście międzywojnia, przemilczanego przez wiodące wówczas czasopisma literacko-artystyczne. Prezentowana w będzińskiej bibliotece wystawa to także obraz Leśmiana, jako męża i ojca, człowieka mającego swoje pasje i słabostki, jak choćby tą do mocnej kawy.   Ekspozycja "W dziejach gwiazdy najdalszej brać zawrotny udział. I zawczasu już srebrnieć tym, co kiedyś będzie” dostępna do końca grudnia w godzinach otwarcia biblioteki będzie również jednym z elementów wzbogacenia wiedzy uczestników konkursu „Idzie poeta niebieski wycieruch -twórczość Bolesława Leśmiana”, którego finał  odbędzie się pod koniec listopada. Zygmunt Kubiak, pisarz, eseista, tłumacz i propagator kultury antycznej, rolę Leśmiana w światowej i europejskiej kulturze, zdefiniował w następujący sposób: "Są artyści wielcy przez swoją uniwersalność, przez to, że ogarniają ogromny zakres różnych spraw, jakie mogą obchodzić. I są artyści wielcy przez absolutną niepowtarzalność swojej wizji, przez to, że ukazują rzeczy, których bez nich nikt by nie ujrzał. Do tej drugiej kategorii należy wielkość Leśmiana. Był Leśmian. Do końca świata nie będzie drugiego Leśmiana".   Beata Wardęga  

Drugi listopadowy seans Kina w Bibliotece

dodane 13.11.2017
[Sosnowiec] Miejska Biblioteka Publiczna w Sosnowcu serdecznie zaprasza wszystkich stałych bywalców Kina w Bibliotece oraz osoby, które dotąd nie miały okazji uczestniczyć w darmowych środowych seansach, na kolejne projekcje - wartych uwagi - filmowych adaptacji literatury. W środę 15 listopada zostanie zaprezentowana ekranizacja bestsellerowej powieści mistrza współczesnej literatury obyczajowej – Nicholasa Sparksa. Wstęp wolny. Ilość miejsc ograniczona! W filmie wyreżyserowanym przez Nicka Cassavetes'a w rolach głównych zobaczymy Rachel McAdams i Ryan Gosling. Allie – bogata dziewczyna z dobrego domu i Noah – ubogi chłopak z małej mieściny, zakochują się w sobie jeszcze jako nastolatkowie. Jednak młoda para zostaje rozdzielona przez rodziców Allie, próbujących zapobiec mezaliansowi. Po kilku latach kochankowie spotykają się ponownie, a ich namiętność wybucha z dawną siłą, lecz czy dane będzie im być razem? Tytuły poszczególnych filmów nie są reklamowane w mediach ze względu na wymogi umowy licencyjnej. Seanse odbywać się będą w Oddziale dla Dzieci i Młodzieży przy ul. Parkowej 1A w środy: 8,15,22 i 29.XI o godz. 18.00. Wejście do sali projekcyjnej będzie możliwe na pół godziny przed seansem i kwadrans po jego rozpoczęciu. Ze względu na ograniczoną liczbę miejsc, organizator zastrzega sobie prawo do zamknięcia imprezy w przypadku zbyt dużej frekwencji. Proponowane wieczory filmowe adresowane są do wszystkich miłośników dobrej literatury i dobrego kina oraz widzów ceniących twórców filmowych, którzy mają odwagę zmierzyć się ze znanymi i lubianymi literackimi pierwowzorami. Z jakim efektem? Odpowiedzi proponujemy poszukać podczas bibliotecznych seansów. Gdzie można sprawdzić repertuar Kina w Bibliotece? Na plakatach i ulotkach w Oddziale dla Dzieci i Młodzieży (ul. Parkowa 1A), poprzez wysyłany regularnie newsletter (zapisy za pośrednictwem czerwono-białej grafiki po prawej stronie witryny – pod e-katalogiem), poprzez wpisanie aktualnego hasła po kliknięciu na plakat lub slider reklamujący Kino w Bibliotece na www.biblioteka.sosnowiec.pl. Pytania o hasło należy kierować na adres: kinga.baranowska@biblioteka.sosnowiec.pl, pod numer telefonu 32 266 43 76 lub do dyżurujących bibliotekarzy we wszystkich placówkach MBP. Podane hasło obowiązuje przez cały rok!   (s)

„Zagłębie, którego nie ma” – spotkanie autorskie z Tomaszem Kostro

dodane 13.11.2017
[Sosnowiec] Miejska Biblioteka Publiczna w Sosnowcu – Filia nr 1 – Środula przy ul. J. Kossaka 10A serdecznie zaprasza we wtorek 14 listopada o godz. 18.00 na spotkanie autorskie z Tomaszem Kostro, promujące jego najnowszą publikację – „Zagłębie, którego nie ma”. Wstęp wolny. Tomasz Kostro, pochodzący z Chorzowa, mieszkający w Sosnowcu dziennikarz, wieloletni redaktor prowadzący magazynu kulturalnego SOSNart, promującego m.in. młodych twórców, autor książek o tematyce regionalnej. Absolwent polonistyki i dziennikarskich studiów podyplomowych. Jest autorem książek: „Na początku był cynk…”, „Spacer po TOKOWISKU. Wybór felietonów z lat 2007-2015”, „Od cynku do kremu czyli gawędy historyczne o pionierach, milionerach, ich fortunach i przygodach” oraz najnowszej „Zagłębie, którego nie ma”, a także współautorem albumu „Sosnowiec między wojnami”. W wolnych chwilach, pod pseudonimem Leon Brofelt, zabawia się prozą. Fragment ze wstępu „Zagłębia, którego nie ma”: „Proponujemy nostalgiczny spacer po czterech miastach Zagłębia Dąbrowskiego. To co zobaczycie na fotografiach już nie istnieje. Zniknęło z pejzażu miast bardzo dawno temu, jak czeladzka karczma, albo niemal na naszych oczach, jak wiadukt przy sosnowieckim rondzie Ludwik. Nie ma już szybów wydobywczych, wielkich pieców, kominów, drewnianych czeladzkich i będzińskich domków. Przypominamy niektóre z nich. Wybaczcie, że nie wszystkie, ale nie zawsze zachowały się dobre fotografie, także objętość albumu ma swoje granice. Dlatego też ograniczyliśmy się do największych miast Zagłębia i to w dawnych ich granicach. Mimo to wierzymy, że album wyciśnie łezkę wzruszenia u tych, którzy pamiętają, a młodszym uzmysłowi, jak bardzo zmieniają się ich rodzinne strony”. (s)  

Muzeum Śląskie z dwoma nagrodami w konkursie Muzeum Widzialne

dodane 10.11.2017
[Region] Identyfikacja wizualna wystawy „Nie jestem już psem” oraz grafika strony internetowej muzeumslaskie.pl zostały nagrodzone w konkursie Muzeum Widzialne organizowanym przez Narodowy Instytut Muzealnictwa i Ochrony Zbiorów.   Muzeum Widzialne to przegląd identyfikacji wizualnych muzeów i działań muzealnych mający pokazać, jak instytucje muzealne wykorzystują język graficzny do budowania swojego wizerunku. Co dwa lata przyznawane są nagrody w czterech kategoriach: identyfikacja muzeum, identyfikacja wystaw czasowych, wydawnictwa książkowe lub multimedialne, grafika strony internetowej.   Wystawa „Nie jestem już psem”, którą można było oglądać w Muzeum Śląskim między 1 kwietnia a 10 września 2017 roku, zajęła trzecie miejsce w kategorii identyfikacja wystaw czasowych. Ekspozycja ukazywała twórczość bezkompromisowych outsiderów, funkcjonujących poza obiegiem muzealnym czy galeryjnym. Grafiką tytułową i podstawą identyfikacji wizualnej wystawy był gest artystyczny Rafała Bujnowskiego, który pod wpływem rozmów z kuratorkami Zofią Czartoryską i Katarzyną Karwańską wyrył na ścianie swojego atelier tekst „Nie jestem już psem” pochodzący z dramatu Łukasza Wojtyski. Poszczególnym sekcjom wystawy zostały przypisane kolory, które znalazły się zarówno na projektach graficznych autorstwa Wojciecha Bednarskiego, jak i w przestrzeni ekspozycji, za którą – jako scenograf – odpowiedzialny był Zbigniew Libera.   W kategorii grafika strony internetowej również trzecie miejsce zajęła strona muzeumslaskie.pl, która powstała we współpracy z firmą Silk Software House. Idea projektu bazuje na dwojako rozumianym zmyśle dotyku: w sensie dosłownym strona dostosowana jest do urządzeń z ekranami dotykowymi (smartfonów, tabletów), w sensie metaforycznym – dotyk oznacza bliskość. Duża ilość materiałów wizualnych (zdjęcia, grafiki, wideo) pozwala na wirtualne poznanie Muzeum Śląskiego, a regularnie uzupełniana baza zdigitalizowanych zbiorów daje możliwość poszerzenia wiedzy na temat eksponatów obejrzanych w Muzeum, a także zobaczenia tego, co na co dzień ukryte jest w magazynach.   (s)
Wróć

Alert

Jesteś świadkiem ważnego wydarzenia?
Urzędnicza bezmyślność dobrowadza Cię do szału?
Wiesz o czymś, co może zainteresować media?

 

Zadzwoń lub napisz do "Wiadomości Zagłębia"
lub przyjdź na dyżur redakcyjny dziennikarzy!

 

zadzwoń: 32 265 00 05

 

napisz: redakcja@wiadomoscizaglebia.pl

KONKURSY

 

 

 

 

 

 

 

Adres redakcji:

"Wiadomości Zagłębia"
ul. Kilińskiego 43

41-200 Sosnowiec

 

tel. 32 265 00 05

e-mail: redakcja@wiadomoscizaglebia.pl