Informujemy, że na tej stronie stosujemy pliki cookies (tzw. ciasteczka). Korzystając ze strony wyrażają Państwo zgodę na używanie cookie, zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki.
Jeśli chcą Państwo zmienić tę opcję, należy zmienić ustawienia przeglądarki dotyczące przechowywania i uzyskiwania dostępu do plików cookies w Państwa komputerze. Rozumiem komunikat.

Kliknij tu aby zamknąć powiadomienie.

Kultura

dodane 15.12.2017

Piernikowe warsztaty, sztuka świata i graffiti

[Region]

Jakie treści niesie nowa sztuka japońskich artystek? Jak i co tworzą współcześni artyści z Afryki? Jak wyglądało pierwsze spotkanie sztuki Europy i Ameryki Południowej? Odpowiedź na te i inne pytania przynosi cykl spotkań „Sztuka świata”.

 

– Comiesięczne spotkania w Muzeum Śląskim są „podróżą” przez sztukę wiodącą od wybrzeży Morza Śródziemnego na wschód, do Indii, i na zachód, aż do Ameryki – wyjaśnia Danuta Piękoś-Owczarek z Działu Promocji. To także próba prześledzenia, w ujęciu historycznym i współczesnym, szlaków wzajemnego przenikania się kultury europejskiej z innymi częściami świata. Wykłady prowadzone są przez specjalistów Polskiego Instytutu Studiów nad Sztuką Świata dodaje.

Już w sobotę, 16 grudnia o godz. 16.00, odbędzie się wykład dr Ewy Kubiak pt. „Europejczycy wobec nowych kultur, flory i fauny Ameryki Południowej”. Po odkryciu Nowego Świata Ameryka pozostawała w wyobraźni zbiorowej Europejczyków miejscem tajemniczym, uważana była za „najdzikszy” z kontynentów. Fantastyczny obraz konstruowany przez konkwistadorów i pierwszych podróżników należy skonfrontować z dziedzictwem miejscowych kultur i witalnością natury nowego kontynentu.

Wątek amerykański będzie kontynuowany 20 stycznia 2018 r. na spotkaniu „Najważniejsze kultury indiańskie Ameryki Środkowej” prowadzonym przez dr Katarzynę Szoblik. Tematem wykładu będzie dorobek kulturowy i cywilizacyjny najważniejszych rdzennych kultur Ameryki, rozwijających się na obu kontynentach od XV w., ze szczególnym uwzględnieniem obszaru Mezoameryki.

 

17 lutego przeniesiemy się do Afryki. „Sztuka mauretańska” to wykład Karoliny Krzywickiej poświęcony sztuce muzułmańskiej, rozwijającej się od VIII do końca XV w. na terenach Afryki Północnej i w podbitej przez Arabów i Berberów Hiszpanii. Z kolei 17 marca prof. Aneta Pawłowska poprowadzi spotkanie pt. „Akulturacja, postkolonializm i sztuka oporu w Afryce Południowej”. Wykład dotyczyć będzie sztuki tworzonej w Republice Południowej Afryki od schyłku XIX w. do roku 1994, czyli daty końca apartheidu. Głównym zagadnieniem będzie próba odpowiedzi na pytanie, na ile sztuka tworzona przez rdzennych Afrykanów pozostawała pod wpływem kultury europejskiej, a na ile posiadała własne cechy stylistyczne. 21 kwietnia odbędzie się spotkanie „Tradycyjna kultura w twórczości japońskich i chińskich artystek”, które poprowadzi dr Magdalena Furmanik-Kowalska. Twórczość współczesnych artystek pochodzących z Japonii i Chin, to skarbnica tradycji. Ich dzieła powstają z inspiracji dawną sztuką, nawiązując równocześnie do dziedzictwa niematerialnego ich rodzimych kultur: religii, obyczajów, obrzędów. Podczas wykładu omówione zostaną wybrane dzieła artystek japońskich i chińskich, w szczególny sposób odwołujące się do tradycyjnych form kultury.

Wszystkie wykłady będą odbywać się o godz. 16.00 w budynku stolarni przy siedzibie Muzeum w Strefie Kultury, ul. T. Dobrowolskiego 1. Wstęp 1 zł, bilety można kupić bezpośrednio przed wydarzeniem.

Natomiast we wtorek, 19 grudnia, Muzeum Śląskie zaprasza na rodzinne warsztaty „Zapachniało piernikami”. W ich trakcie nauczymy się lukrować pierniki oraz poznamy protestanckie tradycje bożonarodzeniowe.

Jedna z legend głosi, że pierniki z wizerunkiem kościoła Pokoju w Świdnicy oraz portretem króla Gustawa XII miały być podziękowaniem i hołdem dla władcy złożonym mu przez świdnickich luteranów. Całe przedsięwzięcie zakończyło się jednak fiaskiem i król pierników nie otrzymał. Dlaczego? Te i inne ciekawostki związane z dolnośląskimi piernikami będzie można poznać podczas spotkania prowadzonego przez Marcina Goetza. Opowieściom będzie towarzyszyło wspólne lukrowanie pierników. Uczestnicy zabiorą do domu osobiście ozdobiony smakołyk, który posłużyć może również jako ozdoba choinkowa. Wydarzenie towarzyszy wystawie „Wszystko osiąga się przez nadzieję… Kulturowe dziedzictwo Reformacji na Śląsku”.

Warsztaty odbędą się we wtorek, 19 grudnia, w czterech turach: o godz. 16.00, 17.00, 18.00 i 19.00 w siedzibie Muzeum Śląskiego w Strefie Kultury (ul. T. Dobrowolskiego 1). Wstęp wolny, liczba miejsc ograniczona, obowiązują zapisy pod numerem telefonu 32 21 30 870.

Ponadto, do 26 grudnia w Muzeum Śląskim oglądać będzie można prezentację tagów regionalnych graficiarzy pn. „Miasto jest nasze”. Wydarzenie jest zapowiedzią wystawy poświęconej śląskiemu hip-hopowi, która odbędzie się na początku 2019 r. Tagi to krótkie, stylizowane podpisy wykonywane przez graficiarzy zazwyczaj farbą w sprayu w jednym kolorze lub grubym markerem. Ich historia rozpoczęła się w Nowym Jorku w drugiej połowie lat 60. XX w. i była powiązana z rodzącą się w tym czasie kulturą hip-hop, której graffiti, obok muzyki (rap) i tańca (breakdance), stało się nierozłącznym elementem.

 

Tagowanie jest specyficznym wyścigiem dziejącym się na naszych oczach, którego miarą jest to, kto zostawi swój ślad w bardziej ekstremalnym i trudno dostępnym miejscu oraz czyich tagów będzie najwięcej – tłumaczy Danuta Piękoś-Owczarek. Równocześnie, przez regularne powtarzanie, ten specyficzny podpis staje się dopracowaną estetycznie formą graficzną. Sposób malowania czy pisania liter zależny jest od narzędzia, jakim posługuje się writer. Nierzadko flamaster lub odpowiednio dopasowana końcówka sprayu wpływają na ich charakter. Ta uliczna kaligrafia już od lat 90. bardzo silnie oddziałuje na projektowanie graficzne i całą branżę reklamową. Należy również podkreślić, że tagi, w przeciwieństwie do innych form graffiti, które stają się często czymś w rodzaju miejskiego ozdobnika, nie dają się podporządkować czy ugrzecznić i wciąż budzą wiele kontrowersji wyjaśnia.

Autentyczne, śląskie tagi są prezentowane w budynku Centrum Scenografii Polskiej do 26 grudnia. Odbyła się także debata o roli, miejscu i aktualnym statusie sztuki ulicznej, w której udział wziął śląski muralista Raspazjan, Cezary Hunkiewicz, krytyk sztuki ulicznej, kurator, autor, współtwórca Brain Damage Gallery oraz Szymon Kobylarz, artysta i kurator wystawy hip-hopowej przygotowywanej w Muzeum Śląskim. Dyskusję moderowała Bogna Świątkowska, dziennikarka, założycielka i szefowa zajmującej się sztuką i przestrzenią publiczną Fundacji Bęc Zmiana. Wstęp na prezentację „Miasto jest nasze” jest wolny.

Teresa Stokłosa

 

Wróć Archiwum działu

Alert

 

Jesteś świadkiem ważnego wydarzenia?
Urzędnicza bezmyślność dobrowadza Cię do szału?
Wiesz o czymś, co może zainteresować media?

 

Napisz do "Wiadomości Zagłębia": redakcja@wiadomoscizaglebia.pl

KONKURSY

 

PRACA

 

 

 

 

Adres redakcji:

"Wiadomości Zagłębia"
ul. Kilińskiego 43

41-200 Sosnowiec

e-mail: redakcja@wiadomoscizaglebia.pl